Louis Bressolles

Le Débatteur

  • Thérapeutique

    Éducatif

    Sociale

  • Toulouse

Artiste-designer, Louis Bressolles développe une approche singulière et discursive inspirée de l’être humain. Ces productions valorisent le potentiel plastique, formel et symbolique des déchets collectés et de l’expérience vécu lors de leurs découvertes. Au travers cette démarche, l’objectif est de susciter des émotions et sensations à l'usager par une narration.

Sans prétention médicale, Louis Bressolles apporte une dimension thérapeutique à son travail, tel un outil au service du bien-être. Au sein de son atelier collectif EcoDesignerie, il a développé une méthode utilisant la créativité dans une démarche d'accompagnement psychologique pour favoriser l’autothérapie. L’objectif est de laisser les émotions et les besoins affectifs, des participants à ses ateliers, guider la production afin de leur prodiguer du bien-être. Par conséquent, Louis considère les émotions comme une ressource matérielle, formelle et esthétique pour "faire quelque chose". Son processus permet de donner une forme concrète et fonctionnelle, s’inspirant les fonds marins, à des sentiments confus ou enfouis.

Du simple rôle utilitaire, l’objet devient un réceptacle porteur de sens prolongeant l’esprit humain. L'objet nous incite à mettre en mouvement notre imaginaire en étant le vecteur d’une pensée devenue une réelle valeur ajoutée donnant vie à une identité singulière. Au-delà du bien-être, cette fonction thérapeutique confère une valeur symbolique et discursive.

Le design est la matérialisation de ce qui est ineffable afin de stimuler l’esprit critique en suscitant des émotions, tel un langage de l’âme. On peut également y voir une manière de valoriser une forme d'épanouissement et de sublimation, par le processus de fabrication et les matériaux glanés réutilisés. Louis s’intéresse plus à la fonction psyché d’un objet et de sa création que de sa finalité utilitaire. Néanmoins, ces ateliers collectifs répondent à des besoins sociologiques, éducatifs et communautaires.

Ses projets

Bombe

La réutilisation des bombes de peinture aérosols vides constituant la structure du fauteuil Bombe permet de vider et recycler l’atelier en utilisant uniquement ses propres déchets de production.

  • Chacune des ces bombes aérosols fut auparavant utilisé pour peindre d’autres productions. Étant le principale déchet de sa pratique, il a fallut que Louis trouve une solution créative à cela. Le nombre et la polychromie des bombes symbolise la diversité et la productivité de sa pratique.

    Exposition : Hangar (2023)

    Vente : pièce unique (600 €)

    Dimensions : 76 x 36 x 62 cm

    Matériaux : bois, peinture aérosol, silicone et carton

Électronique

La lampe de bureau Électronique s’inspire des PC sur mesure des gamers. Le moindre composant d’alimentation, carte graphique, refroidissement et processeur est accessible.

  • Conciliant la performance avec la forme et esthétique des composants, l'objet est le plus approprié à l’usager. Sincérité sans détour, Électronique symbolise la simplicité pour nous sensibiliser à l’existence et à son fonctionnement.

    Vente : pièce unique (400 €)

    Dimensions : 67 x 30 x 17 cm

    Matériaux : carte électronique, plexiglass et carton

Grue

Grue est une assise qui a été réalisée en collaboration avec le verrier Timothée Véron et la métallurgie BGTI.

  • La fabrication de Grue fut perçue comme une performance pour les artisans. Elle fut baladée entre les trois ateliers telle une balle de tennis. Cet objet met en avant l'esthétique brute et les matériaux industriels dans une composition à la fois artistique et organisée.

    Exposition : galerie Mage (2022)

    Vente : pièce unique (900 €)

    Dimensions : 50 x 52 x 80 cm

    Matériaux : pierre, métal, inox et verre trempé

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